Mélanie Even

Culture, méthodologie, techniques et ateliers de création en DN1, DN2, DN3

Titulaire d’un BTS en Communication visuelle (option graphisme, édition et publicité), d’une licence en illustration numérique et d’un master en Design et Sciences Sociales, Mélanie Even exerce en tant que designer graphique freelance depuis 2009. Elle conçoit et réalise des supports de communication variés — print, motion et web — en mettant au cœur de son approche le design de message. Depuis 2013, elle partage également ses connaissances et son expertise des outils et des techniques en design graphique avec des étudiants en graphisme numérique. Elle enseigne principalement à Boulogne-Billancourt, dans le DNMADE Graphisme augmenté.

→ https://melanieeven.github.io/

Anne Mortal

Humanités modernes en DN1, DN2, DN3

Agrégée de Lettres Modernes, docteur es Lettres, spécialiste de poésie du XXe et XXIe et de philosophie contemporaine, avec une certification complémentaire en cinéma. Enseigne au BTS puis DNMADE graphisme augmenté depuis 13 ans.

Frédérique Plas

Photographie en DN1

Frédérique Plas est photographe indépendante depuis plus de 20 ans, et répond principalement à des commandes de portraits (presse, entreprises, agences de com, institutions…). Elle enseigne la photographie en Dnmade (anciennement BTS) et Dsaa Design graphique, à Boulogne, depuis 2011, et mène un travail personnel au long cours, dont la série « in between » commencée en 2013 avec ses étudiants…

→ frederiqueplas.com

Emmanuel Cendrier

Méthodologie, techniques et ateliers de création en DN2, DN3

Formé à l’école des Beaux-Arts et à l’école Penninghen, et diplômé d’un master en Design graphique / DNSEP Communication. Emmanuel Cendrier exerce en tant que designer graphique, directeur artistique et concepteur-rédacteur, depuis 22 ans pour des agences de communication et en communication visuelle pour divers clients. Il a travaillé dans la publicité, en poste et en freelance, pour des agences telles que Venise, BETC ou Publicis. Il est spécialisé dans la conception et la direction de création en communication grand public, culturelle, et en identité visuelle. Devenu enseignant, il a rejoint l’équipe du DNMADE graphisme augmenté cette année.

Luc Delsaut

Culture, méthodologie, techniques et ateliers de création en DN1, DN2, DN3

Designer d'interaction et enseignant de formation scientifique, diplômé d'un master en design de systèmes graphiques numériques, il se spécialise dans la conception d’interfaces graphiques et les installations visuelles interactives. Pendant près de 15 ans, il a travaillé pour des institutions culturelles et la télévision. Depuis 25 ans, il enseigne au sein de l’Éducation nationale. Professeur certifié, il accompagne les étudiants de DNMADE.

Michael Isler

Ateliers de création en DN1, DN2, DN3

Licencié en Arts Plastiques et diplômé en Design graphique à l'école Penninghen en 2002. Michaël Isler travaille dans la pub puis pour les chaînes de télévision France 5 puis Arte pendant 10 ans. Il devient ensuite graphiste freelance sous le nom du Grand Garçon, spécialisé dans l'édition, l'identité visuelle et les génériques de documentaires. Il enseigne au DNMADE graphisme augmenté depuis 14 ans.

→ legrandgarcon.com

Guillaume Verguin

Méthodologie, techniques et ateliers de création en DN1, DN2

Guillaume Verguin exerce en freelance en tant que directeur artistique, designer graphique. Il collabore avec divers clients, se spécialisant dans la création d'identités visuelles de marque et dans la conception de projets web, où il fusionne sa culture artistique à ses sensibilités graphiques. Diplômé des écoles parisiennes Estienne, Prévert et des Arts décoratifs, Guillaume a également obtenu deux masters en design graphique numérique. Il a complété son parcours par une mention complémentaire en typographie à l’Ensad. Au fil de son parcours, il a créé son propre studio de graphisme, mené divers projets artistiques et dirigé le pôle communication d’un bureau d’études d'urbanisme. Depuis deux ans, il enseigne au DNMADE graphisme augmenté et encadre un module de création graphique à l'université Gustave Eiffel.

Julie Gagne

Édition des mémoires

Après des études en design graphique, Julie Gagne s’est spécialisée dans la conception éditoriale et le livre d’artiste. Elle a travaillé en indépendante pour des commandes, des collaborations et de la recherche en laboratoire (Clermont-Ferrand, Paris, Edimbourg, Bruxelles). Elle enseigne le design graphique dans le cadre d’ateliers et de formations supérieures publiques depuis 2014 (Saint-Étienne, Montreuil, Grenoble). En parallèle, elle poursuit une pratique de recherches visuelles et commence à développer des projets d’installation lors d’exposition et résidence en région parisienne. Depuis 2019, elle ouvre son travail à d’autres écritures, à l’expérimentation de langages propres ; pratiquant l’image, l’écriture et plus récemment le son, dans les champs ouverts de l’installation, la conception éditoriale ou la lecture.

Émeline Martin

Sérigraphie

Diplômée en 2022 du DN MADE Graphisme Augmenté, Émeline est rentrée en 4e année à L’École supérieure des Arts Décoratifs de Paris pour deux ans. Diplômée depuis juin 2025 elle est désormais Risographe chez Quintal Atelier.

Tatiana Vilela Dos Santos

Game design

Tatiana Vilela dos Santos est une game designer et artiste. Elle obtient un bachelor en game design de l’ICAN et une licence en conception d’univers vidéoludiques de l’Université Paul Valéry Montpellier 3. Elle mènera, durant ces quatre premières années d’études supérieures, des recherches sur le jeu comme performance et les interfaces homme-machine vidéoludiques. Elle effectue sa première année de master en Pratiques plastiques contemporaines dans ce même établissement. Elle obtient son diplôme de master en multimédia interactif à l’Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne. Elle travaille actuellement sur sa thèse de doctorat "Conception d'installation ludique et de jeu à contrôleur alternatif". Nourrie de ses travaux de recherches et de sa pratique professionnelle, elle développe dès 2012 une démarche artistique de la conception vidéoludique. Sa première œuvre, Lacci, est un labyrinthe numérique à l’esthétique inspirée de l’Op Art et questionnant les notions d’obéissance et de transgression à travers les mécaniques de jeu proposées. Elle réalise par la suite une vingtaine d’installations ludiques pour lesquelles elle conçoit et fabrique des interfaces de contrôle et de rendu uniques, notamment lors de résidences artistiques. Ses œuvres sont exposées aux quatre coins du monde. Son travail a été plusieurs fois récompensé par ses pairs (Maker Faire, EIGD, A MAZE., Connext...)

Robin Abreu

Designer Graphique

Après trois années d’études en graphisme à l’ESAD d’Amiens, j’ai poursuivi en master à l’École des Arts Décoratifs de Paris. C’est là que j’ai découvert le dessin typographique, une discipline qui m’a immédiatement passionné. À l’obtention de mon diplôme, j’ai souhaité approfondir cette pratique en effectuant un stage au sein de la fonderie typographique Black[Foundry]. J’y ai passé six mois avant d’y être embauché en CDI, où j’ai travaillé pendant trois années supplémentaires. Mon rôle principal consistait à concevoir des visuels pour mettre en contexte les typographies, afin d’illustrer leur utilisation et de les rendre attractives pour les clients. J’ai également eu l’occasion de faire du dessin de caractères typographiques, mais j’ai rapidement réalisé que je préférais conserver cette activité comme annexe ! Cette première expérience professionnelle s’est achevée lorsqu’une chasseuse de tête m’a contacté sur LinkedIn pour me proposer un poste au sein de la maison CELINE. J’ai alors intégré le département image de la marque, où je travaille depuis maintenant deux ans. Mes missions incluent la création d’affiches publicitaires, d’invitations pour les défilés et, occasionnellement, le design de visuels pour les vêtements.

Thibéry Maillard

Facilitation graphique

Thibéry Maillard est designer d’interaction, facilitateur graphique et enseignant. De formation scientifique, il se spécialise dans la conception d’interfaces graphiques et le live sketching. Titulaire d’un Master de recherche en art et design, il se dédie à la médiation de concepts scientifiques par le dessin et plus récemment, par la réalisation vidéo, dans le cadre du projet de recherche Play-to-Learn, qu’il co-initie pour rapprocher les publics des sciences sociales et des jeux vidéo.

Gabriel Vaury

Reliure

Gabriel Vaury a grandi à Chaville. Il a passé un bac Arts Appliqués au Lycée Jean-Pierre Vernant de Sèvres, avant d'étudier à l'École Estienne où il a obtenu un DMA (Diplôme des Métiers d'Art) en gravure ainsi qu'un DSAA (Diplôme Supérieur d'Arts Appliqués) en design typographique. Après une expérience d'assistant graveur au Paris Print Club et avoir travaillé comme conducteur de presse aux Ateliers A, Gabriel a appris que le gérant de l'imprimerie de Chaville "Leroy - A Cap Ital" cherchait repreneur. Il s'est lancé dans l'aventure et a créé Polygraph en 2020, pour continuer à faire vivre une imprimerie de proximité qui a toujours allié impression numérique et artisanat. Depuis la rentrée 2023, il enseigne également la gravure et les techniques artisanales d'impression à l'École Estienne.

Atelier Quintal

Risographie

Quintal est un atelier d’impression et d’édition spécialisé en risographie depuis 2018 et dirigé par Oscar Ginter, Cha Gautier et Gabriel Maffeïs. Depuis 2021 l’atelier à ouvert une librairie spécialisée en risographie ouverte au public située au 13 rue d’Eupatoria dans le 20ème arrondissement de Paris.